去年10月公布的神山健治新作剧场版动画『009 RE:人造人』（暂译，原文：009 RE:CYBORG（ゼロゼロナイン リ・サイボーグ）），公开了首段特报宣传视频。

『009 RE:人造人』原型来自石之森章太郎原作漫画——在日本SF漫画作品中金字塔级别、所有人造人漫画、动画的原点——『人造人009』（サイボーグ009）。

曾担当『攻壳机动队 S.A.C.』系列、『精灵守护者』、『东之伊甸』等作品监督的神山健治将亲自执导、并负责脚本，新作的舞台背景是2013年的现实世界，全新的故事即将展开。

主要制作人员还包括担当角色原案的麻生我等（『精灵守护者』角色设定）、负责音乐的川井宪次（『精灵守护者』、『东之伊甸』）、担当美术监督的竹田悠介（『攻壳机动队 S.A.C.』系列、『精灵守护者』、『东之伊甸』美术监督）。

剧场版『009 RE:人造人』预定将于2012年秋在全亚洲同步上映。目前已确定的国家和地区有香港、台湾、新加坡、马来西亚和韩国，其它国家、地区也将陆续公开。

映画『009 RE:CYBORG（ゼロゼロナイン リ・サイボーグ）』

キャラクター原案を、麻生我等（『精霊の守り人』キャラクターデザイン）、
川井憲次（『精霊の守り人』、『東のエデン』音楽）、
美術監督を竹田悠介（『攻殻機動隊 S.A.C.』シリーズ、『精霊の守り人』、『東のエデン』美術監督）がつとめます。

原作： 石ノ森章太郎
脚本・監督： 神山健治
音楽： 川井憲次
キャラクターデザイナー： 麻生我等
アニメーションディレクター： 鈴木大介
美術監督： 竹田悠介
制作プロデューサー： 松浦裕暁
プロデューサー： 石井朋彦
共同制作： Production I.G / サンジゲン
配給： Production I.G / ティ・ジョイ

神山健治監督作品。映画『009 RE:CYBORG』公式ウェブサイト
http://009.ph9.jp/

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10月初公布的神山健治新作剧场版动画『009 RE:人造人』（暂译，原文：009 RE:CYBORG（ゼロゼロナイン リ・サイボーグ）），宣布将于2012年秋在全亚洲同步上映。目前已确定的国家和地区有香港、台湾、新加坡、马来西亚和韩国，其它国家、地区也将陆续公开。同时，官网也释出了一枚新海报（上图）。

『009 RE:人造人』原型来自石之森章太郎原作漫画——在日本SF漫画作品中金字塔级别、所有人造人漫画、动画的原点——『人造人009』（サイボーグ009）。

曾担当『攻壳机动队 S.A.C.』系列、『精灵守护者』、『东之伊甸』等作品监督的神山健治将亲自执导、并负责脚本，新作的舞台背景是2013年的现实世界，全新的故事即将展开。

主要制作人员还包括担当角色原案的麻生我等（『精灵守护者』角色设定）、负责音乐的川井宪次（『精灵守护者』、『东之伊甸』）、担当美术监督的竹田悠介（『攻壳机动队 S.A.C.』系列、『精灵守护者』、『东之伊甸』美术监督）。

映画『009 RE:CYBORG（ゼロゼロナイン リ・サイボーグ）』

キャラクター原案を、麻生我等（『精霊の守り人』キャラクターデザイン）、
川井憲次（『精霊の守り人』、『東のエデン』音楽）、
美術監督を竹田悠介（『攻殻機動隊 S.A.C.』シリーズ、『精霊の守り人』、『東のエデン』美術監督）がつとめます。

原作： 石ノ森章太郎
脚本・監督： 神山健治
音楽： 川井憲次
キャラクターデザイナー： 麻生我等
アニメーションディレクター： 鈴木大介
美術監督： 竹田悠介
制作プロデューサー： 松浦裕暁
プロデューサー： 石井朋彦
共同制作： Production I.G / サンジゲン
配給： Production I.G / ティ・ジョイ

神山健治監督作品。映画『009 RE:CYBORG』公式ウェブサイト
http://009.ph9.jp/

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• 神山健治新作剧场版『009 Re:人造人』公开，2012年秋上映 (nightheaven.org)

日前本站曾报道过神山健治的最新作品将在近日公开，几个小时前新作在新宿WALD9电影院播映剧场版动画『攻壳机动队 S.A.C. SOLID STATE SOCIETY 3D』后正式揭开神秘面纱。

作品的标题是『009 RE:人造人』（暂译，原文：009 RE:CYBORG（ゼロゼロナイン リ・サイボーグ）），原型来自石之森章太郎原作漫画——在日本SF漫画作品中金字塔级别、所有人造人漫画、动画的原点——『人造人009』（サイボーグ009）。

曾担当『攻壳机动队 S.A.C.』系列、『精灵守护者』、『东之伊甸』等作品监督的神山健治将亲自执导、并负责脚本，新作的舞台背景是2013年的现实世界，全新的故事即将展开。

主要制作人员还包括担当角色原案的麻生我等（『精灵守护者』角色设定）、负责音乐的川井宪次（『精灵守护者』、『东之伊甸』）、担当美术监督的竹田悠介（『攻壳机动队 S.A.C.』系列、『精灵守护者』、『东之伊甸』美术监督），整个制作阵容可以说是业界顶级的！

现场公开的宣传视频：

003跳楼的姿势和素子几乎一模一样！

虽然不是新攻壳作品有点失望，不过改编自石之森章太郎经典中的经典作品，既惊喜也很期待！很可惜不是TV动画！！

关于作品中9位主角的介绍（WIKI）

《人造人009》是日本漫画家石之森章太郎，自1964年开始连载的科幻漫画作品。

009 岛村乔

主角，18岁，5月16日生。原赛车手，母日本人与父外国人所生之混血儿。

拥有加速装置，任何人的速度都比不上。

001 伊凡·维斯基

0岁，具有念力、超感覚知覚、接触感应、心电感应、预知梦、自然治愈力等能力的超能力者。俄国人。

002 杰特·林格

18岁（旧设定22岁）。有飞行能力，还有加速装置。美国人。

003 法兰索娃·阿尔达努

19岁（旧设定16岁）。可以看透里面的真相(有部份作品设定为超听觉)法国人。

004 亚柏特·海恩利希

30岁（旧设定28岁）。他的妻子虽然死了，却没想到他还活着，他被送到基尔摩亚博士那里的时候心脏就停了。他的特征是脚可以用作导弹，手可以用作机关枪。德国人。

005 索罗门·索尼亚

27岁（旧设定31岁）。他可以和大自然沟通。力气有是在同伴里面最大的一个。印地安人。

006 张张湖

42岁（旧设定超过35岁）。具有喷火的能力。中国人。

007 葛雷特·布林顿

45岁（旧设定超过45岁）。可以把自己变身成各种东西。部份作品头身比例由二头身到八头身不等，但仍保留光头特征。

008 皮曼

22岁（旧设定21岁）。是在人造人当中最会游泳的一个。非洲人。

石之森章太郎（1938年1月25日－1998年1月28日），日本漫画家，原名小野寺章太郎，一直到1984年以前以石森章太郎为笔名，出生日本宫城县登米郡石森町（笔名“石之森”就是这样来的）。作品约有700多套，是继手冢治虫之后，产量最多的“漫画之王”。曾担任手冢治虫的助手，处女作为1953年发表的《二级天使》。除此以外，石之森还曾经参予著名日剧《排球女将》的制作。

映画『009 RE:CYBORG（ゼロゼロナイン リ・サイボーグ）』

キャラクター原案を、麻生我等（『精霊の守り人』キャラクターデザイン）、
川井憲次（『精霊の守り人』、『東のエデン』音楽）、
美術監督を竹田悠介（『攻殻機動隊 S.A.C.』シリーズ、『精霊の守り人』、『東のエデン』美術監督）がつとめます。

原作： 石ノ森章太郎
脚本・監督： 神山健治
音楽： 川井憲次
キャラクターデザイナー： 麻生我等
アニメーションディレクター： 鈴木大介
美術監督： 竹田悠介
制作プロデューサー： 松浦裕暁
プロデューサー： 石井朋彦
共同制作： Production I.G / サンジゲン
配給： Production I.G / ティ・ジョイ

神山健治監督作品。映画『009 RE:CYBORG』公式ウェブサイト
http://009.ph9.jp/

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• 神山健治监督最新作品10/4解禁! 新作长篇动画制作发布会举办 (nightheaven.org)

执导过『攻壳机动队』TV动画系列及剧场版『SOLID STATE SOCIETY』、『精灵守护者』、『东之伊甸』等多部精彩动画作品的神山健治监督，将于10月4日在新宿WALD9电影院公布最新的动画作品。

届时在电影院将首先播映剧场版动画『攻壳机动队 S.A.C. SOLID STATE SOCIETY 3D』，随后神山监督、动画制作团队登场，正式宣布新作并播放最新的视频。

除了新宿现场（门票2000日元）外，当天在全国各地也有4家电影院（门票1500日元）进行卫星直播。

看到这个消息第一个念头就是『攻壳3』！选择在『SSS 3D』播映后公布，可能性很大！

当然，也有可能是新原创或改编作品。不管是什么，非常期待！

【神山健治監督”最新作アニメーション”製作発表イベント概要】

日時：

2011年10月4日（火） 20:30開演

場所：

新宿バルト9 （鑑賞券: 2,000 円）

衛星中継劇場 （鑑賞券: 1,500 円）

1. 札幌シネマフロンティア
2. TOHOシネマズ 名古屋ベイシティ
3. 梅田ブルク7
4. T・ジョイ博多

当日プログラム：

20:00 開場予定
20:30 映画『攻殻機動隊S.A.C. SOLID STATE SOCIETY 3D』上映開始
22:20 上映終了 + 休憩
22:30 製作発表会開始（登壇者: 神山健治監督、制作スタッフ）
23:10 製作発表会終了

由 Biglobe 用户发起的投票，“最酷的女性动画角色”（かっこいい女性アニメキャラランキング），总投票数只有2298，只能算有点代表性的结果吧。

受到小圆脸的新近效应，晓美炎夺得第一；第二是『攻壳机动队』的少校草薙素子；而『化物语』的战场原黑仪则排名第三。

前十名：

1. 晓美炎 (魔法少女小圆)
2. 草薙素子 (Ghost in the Shell/攻壳机动队)
3. 战场原黑仪 (化物语)
4. 哈曼·凯恩 (机动战士Z高达)
5. 御坂美琴 (科学的超电磁炮)
6. 毒岛冴子（学园默示录）
7. 秋元叮叮 /冰天使 (Yes! 光之美少女5)
8. 雪露·诺姆 （超时空要塞 Frontier）
9. 瑟拉芬 (这个是僵尸吗？)
10. Saber (Fate/stay night)

总排行榜及投票数：

1位 暁美ほむら（魔法少女まどか☆マギカ） 201票
2位 草薙素子（GHOST IN THE SHELL/攻殻機動隊） 187票
3位 戦場ヶ原ひたぎ（化物語） 185票
4位 ハマーン・カーン（機動戦士Ｚガンダム） 132票
5位 御坂美琴（とある科学の超電磁砲） 113票
6位 毒島冴子（学園黙示録 HIGHSCHOOL OF THE DEAD） 111票
7位 秋元こまち/キュアミント（Yes! プリキュア5GoGo!） 105票
8位 シェリル・ノーム（マクロスF（フロンティア）） 93票
9位 セラ（セラフィム）（これはゾンビですか？） 91票
10位 セイバー（Fate/stay night） 83票
11位 フェイト・T・ハラオウン（魔法少女リリカルなのはStrikerS） 73票
12位 葛城ミサト（新世紀エヴァンゲリオン） 63票
13位 惣流・アスカ・ラングレー（新世紀エヴァンゲリオン） 62票
14位 ゆり（Angel Beats！） 53票
15位 ラクス・クライン（機動戦士ガンダムSEED） 46票
16位 大神涼子（オオカミさんと七人の仲間たち） 44票
17位 綾波レイ（新世紀エヴァンゲリオン） 36票
18位 サテライザー＝エル＝ブリジット（フリージング） 35票
19位 西王母桃（おとめ妖怪 ざくろ） 31票
19位 岩沢（Angel Beats！） 31票
21位 真希波・マリ・イラストリアス（ヱヴァンゲリヲン新劇場版：破） 29票
21位 バラライカ（BLACK LAGOON） 29票
23位 エルザ・スカーレット（FAIRY TAIL） 28票
24位 園崎魅音（ひぐらしのなく頃に） 27票
25位 古手梨花（ひぐらしのなく頃に） 25票
25位 天使（Angel Beats！） 25票
25位 遠坂凛（Fate/stay night） 25票
28位 椎名（Angel Beats！） 23票
29位 コーネリア・リ・ブリタニア（コードギアス　反逆のルルーシュ） 22票
29位 マリュー・ラミアス（機動戦士ガンダムSEED） 22票
31位 ルー・ルカ（機動戦士ガンダムＺＺ） 21票
31位 ハミュッツ（戦う司書 The Book of Bantorra） 21票
33位 津村斗貴子（武装錬金） 20票
34位 沙羅（ジュエルペット てぃんくる☆） 19票
34位 マチルダ・アジャン（機動戦士ガンダム） 19票
34位 メリッサ・マオ（フルメタル・パニック！） 19票
37位 セイラ・マス（機動戦士ガンダム） 18票
38位 テレサ・ベリア（聖痕のクェイサー） 16票
39位 徳川 千（百花繚乱 サムライガールズ） 15票
40位 柳生 十兵衛 三厳（百花繚乱 サムライガールズ） 13票
40位 セシリー・キャンベル（聖剣の刀鍛冶） 13票
40位 セフィリア=アークス（BLACK CAT） 13票
43位 フェイ（カウボーイビバップ） 12票
44位 如月ハニー（キューティーハニーＦ） 9票
44位 フォウ・ムラサメ（機動戦士Ｚガンダム） 9票
44位 ガウ・ハ・レッシィ（重戦機エルガイム） 9票
47位 相川摩季（エアマスター） 8票
48位 桐木アリス（オオカミさんと七人の仲間たち） 7票
49位 ミレポック（戦う司書 The Book of Bantorra） 4票
50位 クラウ（KURAU Phantom Memory） 3票

かっこいい女性アニメキャラランキング

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Laeta Kalogridis，Dreamworks 及 Steven Spielberg计划中的 Ghost in the Shell 真人版(live action)电影的现任编剧，在前两天透露了“将在几周内交一份初稿”，“主角是女的”。

另Kodansha（株式会社講談社）在12月开始发布两套基于两部TV版的漫画。

[source: AnimeNewsNetwork]

　　因为SSS播出的关系重新浮出水面，然后在关于攻壳的聊天中屡次被郁闷到。
　　为什么会郁闷到呢？举个例子，有人要求解释网络上的情报交换有什么用——好吧，你说解释就解释罢了。说到广泛的情报交换中有可能产生全新的网络生命体是攻壳的基本思想时，提问题的这位说：TV1和TV2我都看得很明白了啊，你们怎么就不肯解释呢？

　　容许我晕一下先。

　　好吧，我的原则是你要知道什么先自己找资料，实在是力所能及的范围外再求助。这一点jabal同学是贯彻得无比坚决地。但凡我想要什么资料自己懒得查、找他去问的时候，他大多一个白眼、外加一个“Google去”的发言丢过来。但真要到了什么乱七八糟的引用之类的东西，他二话不说地给你查了过来。
　　——你说这人我是该气还是还是该笑呢。

　　我仍然觉得讨论攻壳两部的TV的很多人，没有仔细看过这片——说看动画就是为了轻松享受的大可不必加入这个话题，攻壳虽然有花痴的地方，可大部分还是为了让人死几个脑细胞才存在的。证据就是下面我举出两部剧集中很明显的一个小细节，看看注意到了的人有多少？
　　我是大概看到SAC第11话，亚成虫之森的时候注意到这个细节的。但是嘛，自己懒得写，就去野良犬の塒（http://www.kyo-kan.net/pukiwiki/）上把人家写好的资料拜借过来编辑一下。该站的主人据说是鸭子导演的私人朋友，对攻壳系列分析极其详尽。我追着他的网站看了两年多，对于他在军事和技术发展的旁征博引佩服至极，当然，对于他的观点也不是完全赞同。所以在翻译了一部分之后，终于还是决定放弃全盘翻译，而借一部分知识介绍的内容过来，来写自己的观后感。

　　扯远了，来看正题。

　　首先把SAC每话的标题，话数后是副标题（别告诉我不知道副标题是什么 = =），日文标题和英文标题：

　　1　   a stand alone episode 公安9課 SECTION-9　——　料亭杀人事件
　　2　   a stand alone episode 暴走の証明 TESTATION　——　战车暴走事件
　　3　   a stand alone episode ささやかな反乱 ANDROID AND I　——　机器人JELY
　　4　   complex episodes 視覚素子は笑う INTERCEPTER　——　托古萨旧同事之死
　　5　   complex episodes マネキドリは謡う DECOY　——　警视总监暗杀事件
　　6　   complex episodes 模倣者は踊る MEME　——　对七尾的追查
　　7　   a stand alone episode 偶像崇拝 IDOLATER　——　南美麻药王
　　8　   a stand alone episode ?#123;まれし者たち MISSING HEARTS　——　义肢拐卖事件
　　9　   complex episodes ネットの闇に棲む男 CHAT! CHAT! CHAT!　——　聊天室
　　10　 a stand alone episode 密林航路にうってつけの日 JUNGLE CRUISE　——　剥皮杀人事件
　　11　 complex epsodes 亜成虫の森で PORTRAITZ　——　电子脑自闭症少年教管所
　　12　 a stand alone episode タチコマの家出 映画監督の夢 ESCAPE FROM　——　小狗出走和导演的梦
　　13　 a stand alone episode ≠テロリスト NOT EQUAL　——　少女变成老婆婆
　　14　 a stand alone episode 全自動資本主義 ¥€$　——　中国杀手事件
　　15　 a stand alone episode 機械たちの時間 MACHINES DESIRANTES　——　tachikoma聊天
　　16　 a stand alone episode 心の隙間 Ag2O　——　巴特的拳击生涯
　　17　 a stand alone episode 未完成ラヴロマンスの真相 ANGELS’ SHARE　——　英国的红酒
　　18　 a stand alone episode 暗殺の二重奏 LOST HERITAGE　——　冲绳纪念和老头友人的儿子
　　19　 a stand alone episode 偽装網に抱かれて CAPTIVATED　——　神崎议员女儿绑架
　　20　 complex epsodes 消された薬 RE-VIEW　——　村上疫苗的调查
　　21　 complex epsodes 置き去りの軌跡 ERASER　——　使用村上疫苗人物的跟踪
　　22　 complex epsodes 疑獄 SCANDAL　——　老头被坑害
　　23　 complex epsodes 善悪の彼岸 EQUINOX　——　素子和濑良野的对谈
　　24　 complex epsodes 孤城落日 ANNIHILATION　——　九课集体被抓
　　25　 complex epsodes 硝煙弾雨 BARRAGE　——　Goodbye My Master
　　26　 complex epsodes 公安9課、再び STAND ALONE COMPLEX　——　这个不用说明了吧

　　好，看出什么了没有？重新整理一下：

　　1　   a stand alone episode 公安9課 SECTION-9　——　料亭杀人事件
　　2　   a stand alone episode 暴走の証明 TESTATION　——　战车暴走事件
　　3　   a stand alone episode ささやかな反乱 ANDROID AND I　——　机器人JELY
　　7　   a stand alone episode 偶像崇拝 IDOLATER　——　南美麻药王
　　8　   a stand alone episode ?#123;まれし者たち MISSING HEARTS　——　义肢拐卖事件
　　10　 a stand alone episode 密林航路にうってつけの日 JUNGLE CRUISE　——　剥皮杀人事件
　　12　 a stand alone episode タチコマの家出 映画監督の夢 ESCAPE FROM　——　小狗出走和导演的梦
　　13　 a stand alone episode ≠テロリスト NOT EQUAL　——　少女变成老婆婆
　　14　 a stand alone episode 全自動資本主義 ¥€$　——　中国杀手事件
　　15　 a stand alone episode 機械たちの時間 MACHINES DESIRANTES　——　tachikoma聊天
　　16　 a stand alone episode 心の隙間 Ag2O　——　巴特的拳击生涯
　　17　 a stand alone episode 未完成ラヴロマンスの真相 ANGELS’ SHARE　——　英国的红酒
　　18　 a stand alone episode 暗殺の二重奏 LOST HERITAGE　——　冲绳纪念和老头友人的儿子
　　19　 a stand alone episode 偽装網に抱かれて CAPTIVATED　——　神崎议员女儿绑架

　　这些以a stand alone episode为副标题的，全都是与笑面男无关的独立事件。
　　而下面这些

　　4　   complex episodes 視覚素子は笑う INTERCEPTER　——　托古萨旧同事之死
　　5　   complex episodes マネキドリは謡う DECOY　——　警视总监暗杀事件
　　6　   complex episodes 模倣者は踊る MEME　——　对七尾的追查
　　9　   complex episodes ネットの闇に棲む男 CHAT! CHAT! CHAT!　——　聊天室

　　11　 complex epsodes 亜成虫の森で PORTRAITZ　——　电子脑自闭症少年教管所
　　20　 complex epsodes 消された薬 RE-VIEW　——　村上疫苗的调查
　　21　 complex epsodes 置き去りの軌跡 ERASER　——　使用村上疫苗人物的跟踪
　　22　 complex epsodes 疑獄 SCANDAL　——　老头被坑害
　　23　 complex epsodes 善悪の彼岸 EQUINOX　——　素子和濑良野的对谈
　　24　 complex epsodes 孤城落日 ANNIHILATION　——　九课集体被抓
　　25　 complex epsodes 硝煙弾雨 BARRAGE　——　Goodbye My Master
　　26　 complex epsodes 公安9課、再び STAND ALONE COMPLEX　——　这个不用翻译了吧

　　而这些，就是与笑面男有关的stand alone complex型事件。
　　而从11话开始，看出来没有？副标题变成了 complex epsodes，而不是前面的complex episodes。这消失的 I ，就随便你怎么解释吧……

　　然后，用同样的这个观点来看GIG：

　　1　   dividual episodes 再起動 REEMBODY 　——　中国大使馆人质事件
　　2　   dividual episodes 飽食の僕 NIGHT CRUISE 　——　妄想成为英雄的人
　　3　   dividual episodes 土曜の夜と日曜の朝 CASH EYE 　——　猫眼……
　　4　   dual episodes 天敵 NATURAL ENEMY 　——　细腰蜂在难民窟转悠
　　5　   individual episodes 動機ある者たち INDUCTANCE 　——　关于个别的11人文件的调查
　　6　   dividual episodes 潜在熱源 EXCAVATION 　——　地下矿井的工人
　　7　   dual episodes 狂想は亡国の?#123;べ 239Pu 　——　核原料回收
　　8　   dividual episodes 素食の晩餐 FAKE FOOD 　——　台湾素食店
　　9　   dual episodes 絶望という名の希望 AMBIVALENCE 　——　十手巨人中的对谈
　　10　 dividual episodes イカレルオトコ TRIAL 　——　托古萨的正义感爆发
　　11　 individual episodes 草迷宮 affection 　——　记忆寄存商店
　　12　 individual episodes 名も無き者へ SELECON 　——　个别的11人跑去自杀
　　13　 dividual episodes 顔 MAKE UP 　——　帕兹的情人
　　14　 dividual episodes 左眼に気をつけろ POKER FACE 　——　狙击手被收养
　　15　 dividual episodes 機械たちの午後 PAT. 　——　同样是tachikoma聊天
　　16　 individual episodes そこにいること ANOTHER CHANCE 　——　北朝鲜的记忆
　　17　 dividual episodes 修好母子 RED DATA 　——　素子在台湾发挥母性
　　18　 dividual episodes 天使の詩 TRANS PARENT 　——　巴特在柏林发挥父性
　　19　 individual episodes 相対の連鎖 CHAIN REACTION 　——　素子shock
　　20　 individual episodes 北端の混迷 FABRICATE FOG 　——　择捉
　　21　 individual episodes 敗走 EMBARRASSMENT 　——　久世丢了东西，巴特丢了目标
　　22　 dual episodes 無人街 REVERSAL PROCESS 　——　巴特和合田的对谈
　　23　 individual episodes 橋が落ちる日 MARTIAL LAW 　——　进攻出岛
　　24　 individual episodes 出島、空爆 NUCLEAR POWER 　——　空袭　＆　潜水艇浮上
　　25　 individual episodes 楽園の向こうへ THIS SIDE OF JUSTICE 　——　再会
　　26　 individual episodes 憂国への帰還 ENDLESS∞GIG　——　I do I do

　　好了，也来先分类：

　　1　   dividual episodes 再起動 REEMBODY 　——　中国大使馆人质事件
　　2　   dividual episodes 飽食の僕 NIGHT CRUISE 　——　妄想成为英雄的人
　　3　   dividual episodes 土曜の夜と日曜の朝 CASH EYE 　——　猫眼……
　　6　   dividual episodes 潜在熱源 EXCAVATION 　——　地下矿井的工人
　　8　   dividual episodes 素食の晩餐 FAKE FOOD 　——　台湾素食店
　　10　 dividual episodes イカレルオトコ TRIAL 　——　托古萨的正义感爆发
　　13　 dividual episodes 顔 MAKE UP 　——　帕兹的情人
　　14　 dividual episodes 左眼に気をつけろ POKER FACE 　——　狙击手被收养
　　15　 dividual episodes 機械たちの午後 PAT. 　——　同样是tachikoma聊天
　　17　 dividual episodes 修好母子 RED DATA 　——　素子在台湾发挥母性
　　18　 dividual episodes 天使の詩 TRANS PARENT 　——　巴特在柏林发挥父性

　　这些可以看作与“个别的11人无关”的剧情。开始我很奇怪为什么中国大使馆人质事件和素食的晚餐也会算进来，看了下面的分类才发现这是九课的泛性调查，与真正的关键人物关联不大。

　　接下来是：

　　4　   dual episodes 天敵 NATURAL ENEMY 　——　细腰蜂在难民窟转悠
　　7　   dual episodes 狂想は亡国の?#123;べ 239Pu 　——　核原料回收
　　9　   dual episodes 絶望という名の希望 AMBIVALENCE 　——　十手巨人中的对谈
　　22　 dual episodes 無人街 REVERSAL PROCESS 　——　巴特和合田的对谈

　　这些毫无疑问都是跟合田同志有关的剧情……
　　而剩下的：

　　5　   individual episodes 動機ある者たち INDUCTANCE 　——　总理暗杀
　　11　 individual episodes 草迷宮 affection 　——　记忆寄存商店
　　12　 individual episodes 名も無き者へ SELECON 　——　个别的11人跑去自杀
　　16　 individual episodes そこにいること ANOTHER CHANCE 　——　北朝鲜的记忆
　　19　 individual episodes 相対の連鎖 CHAIN REACTION 　——　素子shock
　　20　 individual episodes 北端の混迷 FABRICATE FOG 　——　择捉
　　21　 individual episodes 敗走 EMBARRASSMENT 　——　久世丢了东西，巴特丢了目标
　　23　 individual episodes 橋が落ちる日 MARTIAL LAW 　——　进攻出岛
　　24　 individual episodes 出島、空爆 NUCLEAR POWER 　——　空袭　＆　潜水艇浮上
　　25　 individual episodes 楽園の向こうへ THIS SIDE OF JUSTICE 　——　再会
　　26　 individual episodes 憂国への帰還 ENDLESS∞GIG　——　I do I do

　　则都是跟久世有关的剧情。
　　而其中值得注意的一点是，第11话，草迷宫。这一话久世同学没有露任何小脸，但是把这一话也划给他了——尽管IG很不厚道地一直不点明那小男孩小女孩是谁，这不就是明摆着的嘛（以前谈这个话题的时候一直没有把这个证据拿出来，是因为剧集没出完 = =）

　　好了，轻微分析到此为止。其他还有多少东西是作者群给出了信息，我们却没有看到的呢？

一、【攻壳机动队的今昔往来】
西元2029年。西元1998年类神经晶片(NeuroChip)问世，不过直到2029年这项技术才真正成熟。类神经晶片扮演了人脑与电脑之间的沟通介面，几乎所有人都接受在脑中移植“微机械”(Micro-Machine)的精密手术，用以适应高度资讯化的世界，这时代的发展形态就是 Cyberbrain（电子脑）的原型。可是人类的劣根天性与犯罪意识并没有因电脑网路发展而消失，从这新的社会产生了另一种类型的犯罪型态。故事的主角草薙素子，是一个身体除了脑部和脊髓之外全是人造的女性生化人。她领导的公安9课，即“攻壳机动队”，用以对付严重的电脑犯罪，护卫国家要人，侦察政治贪污的证据以及执行极秘的暗杀行动。他们同时也是通晓电脑战，并能发挥高性能义体所拥有的全部物理战斗能力的精锐部队。到这里为止就是攻壳1.0的背景，攻壳1.0里有12个故事，从9课的创立一直讲到素子离开9课。

攻壳机动队，英文名是GHOST IN THE SHELL，最初是由士郎正宗1989年4月22日连载于青年杂志月刊Young Magazine海贼版的漫画，每三个月一次，最后十二篇完结了第一部，并正式开始了第二部的连载，于1991年10月5日以一千日元的高价（相对同期的其他漫画而言）第一次印刷发行了该漫画的单行本。虽然一开始该作由于作品的基调灰暗，与当时流行气氛格格不入的关系，并不为包括编辑在内、部分资深读者所看好的，但是随着剧情的展开攻壳机动队在士郎正宗的编剧能力与画功（分镜工整完满，人物写实）之下，那一大堆的栏外补充文字和寓意深刻的剧情震撼了读者的心，很快就成为了当时漫画界最热门的话题。95年该作品由动漫界“怪才”押井守（日本第一部OVA执导者）负责执导搬上了电影屏幕，它是日本第一部由外国(英国Manga娱乐公司)公司全资投拍的动画片，并获得了空前的成功。不光是在日本得到好评，还进军欧美，上映时以票房冠军的佳绩打败了同期的好莱坞大片，此片的英文版录像带占据了美国Billboard录像带销售榜第一位(《Billboard》杂志评选的家庭影碟销售冠军)，就连《泰坦尼克号》的导演詹姆斯．卡梅隆当初也曾为此片的日文LD版撰写文章，可见此片之成绩何等骄人。攻壳机动队是一部不仅仅局限在动漫一方领域的国际知名影片，不但引起了诸如詹姆斯．卡梅隆、昆汀．塔伦蒂诺等好莱坞人士的艺术共鸣，甚至还直接激发了沃卓斯基兄弟的创作灵感，促成了《黑客帝国》系列的诞生。
1988年8月日本发生了著名的“宫崎事件”，到89年6月间连续发生了达四起的女童分尸案件，直到89年7月凶手宫崎勒才被逮捕，警察在搜索其住宅时搜出了许多动漫相关资料，描写性虐待与性变态的漫画，同人色情录影带与色情同人志，跟甚至他诱拐女童后拍下的性变态录影带，后经审讯证实了凶手有多重人格分裂的倾向。这一案件震惊了全日本，所有媒体立刻大做文章。由于此事件相关的ACG产物，媒体便借此 OTAKU（即御宅族）与事件扯在一起，大肆批判，日本政府也趁机攻击ACG界，演变成日后“有害图书运动 ”为代表的一系列政府的整肃、打压ACG界的事件。这一连串的打压行动使日本ACG界从90年开始进入长达五年的冰河期，这个冰河期直到随着95年EVA 开播后才逐渐恢复。
那个时代的关键词，在那个充斥着恐慌与不安的气氛之下，需要的正是热血与浪漫，但是士朗正宗的攻壳明显与时代格格不入，Cyber-punk风格的复杂故事，极其专业的信息量，更有阐述士朗正宗的政治、哲学、宗教观点，完全是一本OTAKU向的天书，然而这一点正是攻壳的魅力所在，即使在冰河期内，91年的单行本也如当时的机动警察一般占有了属于自身的一席之地。
且说士郎正宗，他在上高中的时候曾经学习过柔道和剑道，并且柔道有黑带的实力，但是却投向了大阪艺术大学美术学部的油画专业，不过这一系列的成长并没有促使他与漫画挂钩。直到他的姐姐向他极力推荐一条由加利的《りぼん》；于是才一发而不可收，狂热地喜欢上了漫画这一艺术形式（在此让我们向这位伟大的启蒙姐姐高呼万岁，否则的话我们今天可能会从一个平凡油画家的身边那里错过了）。于是1983年士郎创造了自己的处女作——《黑魔术》（BLACK MAGIC），并且他和那些设身处地在著名刊物上以一现英才的形式进入漫画界的人不同，是自掏腰包出版在漫画同人志上。很快，日本青心社就意识到了他非同寻常的潜力，与士郎正宗联系并商定了他下一步的创作计划，事实证明青心社的眼光是正确的，基于这一层关系截止目前大部分的的士郎正宗出版物均由该社发行（攻壳单行本由以《攻壳机动队》的期刊连载而与士郎结缘的讲谈社出版）。
1989年，士郎正宗 27岁（啊，这么说是因为当时他连载攻壳时还未到诞生日），经由大阪一家并不怎么知名的出版社青心社将其首个漫画作品《APPLE SEED》单行本化发售开始，士郎正宗逐渐从漫圈众多新人中间脱颖而出，并开始了攻壳的连载。这部题材偏冷、主题深邃晦涩的科幻作品凭借自己的魅力在那与自身风格冲突不断的不安时代依然开拓了自己的天地。但是这相对后期的动画与黑客等同类作品的影响相比，依然是太小，然而金子总会发光，“受欢迎的漫画就搬上银幕，受欢迎的动画就推出漫画”这是自80年动画界的第二时代所遗留下的惯例，但是攻壳的故事情节实在是过于复杂难懂，很多片商想去改编却不知从何入手，没有第一个吃螃蟹的人就不会有人知道螃蟹的味道，于是一个出生在韩国的韩裔日本人站了出来，他就是“怪才”，同时又有着“原作粉碎机”之称的押井守。本来押井守当时预定是要跟曾受大友克洋极力推崇的漫画家今敏合作科幻漫画《SERAPHIM》，于动画杂志《ANIMAGE》作重头连载，但是为了攻壳的制作，毅然放弃了漫画的合作。押井守一开口就表明了自己的态度：“改编原作，如果没有加入自己的新意，这样的改编是多余的。”事实也正是如此，押井守将士郎正宗式的喜剧幽默风格完全滤除，加入了自己写实灰暗的特色（从机动警察就可以看出这也正是他的风格），很明显的剧场版在分镜手法及气氛处理都给予人一种冰冷的感觉，这种氛围不禁体现在情节和画面上，也体现在配乐上。虽然如此，押井守执导的《攻壳机动队》还是获得了空前的成功，仅仅其录像带就在北美售出了二十五万份，成为西方观众最喜欢的日本动画片之一，押井守也一跃成为国际知名的动画导演，詹姆斯．卡梅隆也说了大友克洋和押井守是他最欣赏的日本动画导演。
MATRIX’S GURU，当《黑客帝国》三部曲落幕之际，沃卓斯基兄弟并未在电影最后有相关的叙述，但是前者直接来源于攻壳早已是众所周知的事情。这两个日本漫画迷拍摄的《黑客帝国》在不止一处的关键想法上套用了本片的情节，甚至连片头弹出字幕的方式都和本片一模一样。沃卓斯基兄弟自己都承认“黑客”系列的灵感来自于这个系列的漫画，在电影《黑客帝国》系列已经成为全球性话题的同时，我们更没有理由忽略这个堪称 “MATRIX之母”的作品。
“我想科幻类作品有必要创作一些全新的类型。并非未来都是世纪末的那种孤立无助与彷徨不安的感觉，而应该是崭新的、更有希望的才对……必须在可以给人新鲜感觉的题目上动脑筋，虽然这样很难，但是为了众多的读者考虑，也为了不辜负大家对我的期望而不得不这样做。再说这本来就是我的工作！”
这正是士郎正宗的创作理念，正是这种对科学抱持着肯定的态度，主张我们应该在烦恼中前行，士郎正宗的作品总是保持着这种明快向上的风格。很多人寄托在科幻作品中的是对未来世界的担忧，他们惧怕科技的进步在给人类带来相对的益处之外还会带给世界毁灭性的灾难，“人类发明科学,科学毁灭人类”这种思想在近年的“911”事件以后表现得最为明显。可士郎正宗却没有这种想法，他相信着人性，人类社会意识形态的演变将会一直紧逼于科技的发展，而在这种时代为了生存，人类就要一直采取相应的战略和进化。这也正印证了他的一句话：“好不容易利用智慧存活到现在，如果现在不动脑筋、积极思索生存之道那将是非常愚蠢的行为。而进化则是为了更好地适应生存环境，这是永恒不变的道理。”也正是因为如此，在攻壳的后记中，才会有那句：“未来应该是更光明才对。”虽然从商业角度来考虑，读者更希望看到容易理解的作品内容，然而士郎正宗却认为这是种“不负责”的态度，现实并不是这么容易理解的，考虑到这点，士朗正宗传达了自身风格的理念，通过自身的漫画让读者了解更多无法用简单词汇了解的东西。为了更美好的未来，这种心态正是我们所需 要和必须拥有的。

随着电影的热映结束，TV动画也进入了相关的制作当中。2002年9月6日攻壳机动队Stand Alone Complex终于在收费电视台PerfectSkyTV正式放映，此片是由与电影相同的制作公司Production I.G.所至多的，每月两话，共有26话。此片的导演是神山健治，曾执导过人狼“Mini-Pato”在当时还算蛮“新”的导演。本片共耗时三年的制作，花费了高达八亿日元的制作费，令该片的素质比起95年的剧场版有过之而无不及。由于士郎正宗参与了设定协力，加上一群原著“攻壳Fans”的制作群，故事在人性方面更贴近原著，在这里，笑脸男人不再是获得了灵魂的AI，而是学生出身的顶尖黑客，更是一个为了揭露“真相”而四处奔波的正义使者。而素子也不像剧场那么深沉犹如哲学家一般，她时常对旁人不失那冷嘲热讽（虽然还没漫画里那么活泼开放），而其他九课的成员都非常朴实和生活化了，我们理解了他们平常人的一面后，就发现他们其实并不是站在我们摇不可及的地方了，S.A.C.比起原作和电影更加轻松和生活化，就连塔奇克马也在剧情占了很大的戏分，其最后为了巴特而牺牲的壮举更夺走了无数观众的眼泪。
随着电影引起的攻壳狂潮，士郎的攻壳1.5 单行本于2001年6月28日面世，随后的攻壳2单行本也于2003年7月23日正式发行。拖拉了近五年的时间，与前作单行本相隔了十年之久，让人想到了高屋良树的强殖装甲，其作品的出版速度不能不令人产生“士郎正宗是不是因为出生在劳动感谢日才那么懒” 的怀疑。然而这种怀疑其实错怪了士郎正宗，之所以士郎正宗推出作品缓慢，主要是因为他在创作过程中对人物、背景以及线条的处理等完全依靠自己一个人完成（人家可不像富坚那样交草稿），而且在作品单行本化的时候还要加笔修正，这也是为什么他的作品中连续系列不多的原因之一，所以我们才会早早在98年就看到了攻壳2的预告，但是却到2003年才看到作品的正式推出。以致于直到现在我们还看不到攻壳3或攻壳的完结（靠，谁扔鸡蛋），就连青心社的社长也对其创作速度持赞赏的态度。他也正是那种只管在作品中加入自己想要表达的东西而不管读者的死活，是那种让“读者去适应作者，而非作者来适应读者”的漫画家。然而即使对士郎正宗的创作速度持怀疑态度，其绘画技巧和情节设定却从来没有让读者失望过，拿怕是他那高高在上的科学和工程知识，总是把人弄得模糊不清，莫名其妙的状态也好，甚至牵涉到他自身自娱自乐的哲学、宗教、神学等方面也罢，无论你如何“死机”，他的作品也不会让你简单的得到想要的信息。这个或许和其性格有关，正如他的照片少得可怜，让不少人都难以一见起尊容，这种低调的处事态度也正是他的个人写照。

2004年1月1日，TV版《攻壳机动队Stand Alone Complex 2nd GIG》正式播出，该作每话制作费高达3000万日元，能与其相比的TV制作大概只有3300万日元的高达SEED DESTINY，但是两者的素质却相差悬殊，前者的优良程度远高于后者明眼人都能看出来。导演和前作一样依然还是神山健治负责，不同的是押井守也参与了协力，幸而没出现电影版那样的凄凉气氛，依然还是那充满生活气息的硬科学时代。在该作品道出了素子的过去，和第一作一样各故事独立成章，却贯穿着同一条主线。同样的在塔奇克马的Ghost关系阐述上下了很大篇幅，其最后用AI卫星为救9课成员和难民与核弹相撞的举动再一次从观众眼中夺走了泪水。也正式迎来了S.A.C时代的完结，再下去就是苹果核战记App le Seed的开端。或许我们等待的第三季或许是前传仰或是新的平行世界。

TV上映仅仅三月时间，伴随着TV版的热播，热炒多时，由押井守全权负责的剧场版——GHOST IN THE SHELL：INNOCENCE于2004年3月6日上映，INNOCENCE翻译过来就是无罪、无辜的意思。和第一部剧场版一样基调灰暗，氛围悲凉，但是相对第一部而言，改作气氛的冰凉之感却有过之而无不及。押井守也义正词严的发表了自己的见解：“我决不允许有牧歌式的主人公，现在的主人公是以抱持着更为痛切的主题为绝对条件的……”与第一部剧场版最大的不同就是该片只是借用了士郎正宗的背景设定和人物设定，而剧本完全是押井守独自下笔的，这部作品也成了押井守导演生涯有生以来最大的挑战。
虎视眈眈9年之久，押井守找来了代表着日本动画界的优秀工作人员，实际的制作花费了3年，如果加上事前的准备作业则一共是5年的时间，制作规模之大可说是前所未见。押井导演希望能透过这部作品，让与他一起居住于日本国内的观众共同省思某些问题。他虽然借用了SF科幻式的描述手法，但内容却是从正面探讨当今的“日本”。本作继承了前作哲学式的惊人结局，以及先进的影像处理呈现的手法，画面素质也在同期作品之列达到了顶峰，与前作一样，充满了禅语一般的对白以及脑筋急转弯式的情节，美轮美奂的华丽视觉效果，故事的铺垫伴随着复杂的悬念和多重交叉的危机，更在素子与巴特重逢时掀起了高潮。旁白和字幕里还出现了来自《圣经．旧约》和《论语》的语句。整个制作从头到尾都体现出了对西方文化传统的熟悉深知和对东方艺术的精通了解。该作品最终在日本创造了13.7亿日币票房佳绩，缔造130万人观赏动员记录。其在美国上映时也同样叫好又叫座，虽然其中一部分功劳要归功于其背后的梦工厂，但是凭借第一作就给全球改变了对日本动画电影的成见的名气，再凭借着制作阵容的新的创举，新的电影情节对更为进步多元文化的糅合以及颠倒风云的视觉效果牢牢吸引了观众的视线和心理这些背景的处理下，其在全球引起轰动也属理所当然，就连I.G.制作公司竞争激烈的对手吉卜力动画制作社的铃木敏雄也参与其中。
“我相信，日本动画电影能达到艺术的票房的双重成功。以前有人说，日本动画电影只有在海外获得成功，才能在国内获得成功，我认为恰恰相反，日本动画电影只有先在国内造成巨大影响，才能凭借国内的丰碑区开拓国外市场。”玲木敏雄如是说道，虽然虽然致力推动动画影片宣传上的商业化，但是铃木敏雄一直坚持动画制作的工艺化。他认为动画制作应该精益求精，从制作的角度讲，日本动画应该是一门工艺，而不是生意，日本的动画制作人更应该成为工匠，而不是商人，否则，日本动画迟早都要失去自己的优势。曾经著名的美国迪斯尼也是坚持这一相同的理念，如今家喻户晓的经典也都是早期的精心策划制作，但是随着动画的泛滥和观众的要求提高，成本逐渐提高，迪斯尼的经济产生了危机，低成本动画开始了制作，也正是因为如此出现了不少失败作。为了防止这种现象，铃木敏雄致力于制作以工作制作为基础地位，以精品创作为理念。可惜的是事与愿违，随着电视频道的增加和EVA引发的第三波OTAKU狂潮创作出的商业气息，GAINAX凭借一部作品摆脱破产困境的令人眼红的成果，快餐时代将ACG第二代的黄金时代完全压倒，在今天的日本，竞争压力越来越多，伴随着制作公司面临资金短缺，人才不足的局面逐渐蔓延的现象，质量粗制滥造的动画片越来越多。商业价值之下是那经典的过去，诸如宇宙战舰大和号，多拉A梦，铁臂阿童木等动画形象的背后就是那价值几亿的著作权和产业。

“受欢迎的动漫推出小说”也是现在动画界的惯例，攻壳的同名小说亮相了，该作品命名为《攻壳机动队：灼热的都市》和《攻壳机动队：宇宙生化人》，内容将涉及到仿生人，生化人与人类三者的存在结构与人类的定义，背景是公安9课创建的第一个大案件。作者是日本著名的动漫脚本家远藤明范，其曾经负责过《机动刑事808》和《城市猎人》，《银河英雄传》的脚本。该作品还正式引进国内，由著名翻译家侯为（曾翻译过川端康成和芥川龙之介的作品）翻译，由北岳文艺出版社正式引进出版发行。然而这部小说封面用的不是原画， 内容也差强人意。
从1989年到现在，已经过去了十七个年头，攻壳3依然遥遥无期。从1995年的剧场版动画到现在则过去了十年的时光，如今的时代要制作动画，无论何时都摆脱不了商业的气息，投资动画的资本家都是也将会永远以利益最大化为第一标准，对于那些经典的著作，就不说制作者不可能拒绝这样做，拿怕是制作者不愿意，这些摇钱树也没有可能只用过一次之后就永远供在神坛上而置之不理。而那突如其来的新的信息：“企画段阶攻殻机动队 S.A.C. 新シリーズ アニメ制作 : Production I.G”会再给我们带来多大的感动，目前也难以得知，只是祈祷着，犹如士郎正宗那番话“未来应该是更光明才对。”我们应该深信工艺制作者将永远会是工匠，而不会变成商人，而我们的攻壳的明天依旧还是那Ghost与Shell的艺术。

二、【攻壳机动队系列名词解释】

攻壳的背景
引用:

Stand Alone Complex
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GIG
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电子脑
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电子脑化
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电子脑的功能
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外部记忆装置
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电子脑硬化症
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义体
引用:

义体人
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拦截者
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内脏器官被义体化的义体人专用食品
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日落计划
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Ghost
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Ghost Hack
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Chsot Key
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Ghost Lock
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AI
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Virus
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Intercepter
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NPO
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IR系统
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Armsuit
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ArrayProcessor
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Android(仿生人)
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Bioroid(生化人)
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一之濑报告
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兴国之旅团
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个别的11人
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对国家与革命的反思
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5.15事件
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公安1课
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公安4课
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公安6课
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公安9课
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剣菱重工
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PKF
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映像帘
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昆虫子
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暗号编码
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暗号通信
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防壁
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攻性防壁
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替身防壁
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热光学迷彩
引用:

阿西莫夫机器人三大定律
引用:

 
三、【AppleSeed年表（不完全）】
1983年：“奥林匹斯”计划始动，猎户座集团几乎于同时悄然出现
1996年：第三次世界大战爆发（核战争）
1997年：猎户座集团及欧共体代表访问日本，第一次都市企划会议以失败告终
1999年：第四次世界大战爆发（非核战争）
电脑技术取得突破性进展，生物芯片正式投入临床应用 「攻壳机动队」
第二次都市企划会议召开，过滤放射尘与“苹果核计划”初步确立
2000年：奥林匹斯城开始建设（非正式）
2002年：“波塞冬”海上都市开始建设
日本建造核冬天过滤设施
2003年：电脑兵器投入实战 「攻壳机动队」
2005年：光学迷彩开始在实战中作为常规装备 「攻壳机动队」
2015年：核尘过滤计划“日本奇迹”带动经济复苏 「攻壳机动队」
太阳能技术取得长足进展
反战运动开始
记忆的构造秘密被真正解开 「攻壳机动队」
2024年：分子工学机器人在阿里斯托月球城（Aristo Luna City）试验
“电脑公害论”出现 「攻壳机动队」
激光武器与Cyborg投入实战
2026年：战争以亚洲的胜利告终。地球成为统一区域
2029年：日本政治电脑化 「攻壳机动队」
“波塞冬”组建攻壳机动队 「攻壳机动队」
猎户座集团开始资源重探及放射物去除工程
2030年：“苹果核计划”正式开始，奥林匹斯城建设基本完毕
2031年：第一代Bioroid诞生（这一代的主要遗传因子提供者是Deunan的父亲卡尔）
现有动物物种的保护重建工作开始
2074年：Hitomi出生（Hitomi属于第三代型Bioroid。如此说来，她要比Deunan年长31岁）
2076年：Cyborg协会成立
波塞冬的Cyborg公司投入运营
Briareos Hecatombcales出生，父母情况不明
2089年：真正意义上的重建工程在全世界展开
2096年：国际调停监视机构“综合管理局”开始运行
2100年：Briareos被招入KGB
2105年：Deunan出生
2106年：Briareos投入第一次行动
2108年：Briareos将长官杀害后逃亡，也从此获得自由身
2115年：Deunan的母亲被杀害。之后Deunan与父亲南下
2116年：Deunan和Briareos初次见面（最初Briareos是和卡尔先认识的）
Briareos隐退，加入卡尔的小组
2122年：Deunan进入警察学校
Briareos在爆炸事件中受伤，被迫全身义体化
（起因据推测是对Bri多年前暗杀了KGB军官的报复行为）
2123年：Deunan投入特殊训练，7个月后开始警察工作
Briareos进入复健中心，并装载了新型处理系统
2125年：联合国常规会议内部公布“苹果核计划”
世界各地中等规模武力纷争突起，民族矛盾与都市暴力亦成为令人头痛的问题。生化武器也同时被使用
赫尔墨斯（Hermes，众神之信使）反重力升降系统完成，它也是多脚炮台的雏形
2127年：“苹果核计划”首次向大众公布。世界各地开始重建
Deunan和Briareos移民到奥林匹斯城 「卷一」
该亚遭遇袭击 「卷一」
该亚在多脚移动式炮台庆祝典礼上发动袭击 「卷二」
2128年：代号为“Benandanti”的作战行动开始 「卷三」
阿特米斯被捕获 「卷三」
Bezekric 事件 「卷四」
OAS绑架事件
神盾计划被引入各地
2129年：Deunan和Briareos前往“波塞冬” 「卷四」
2130年：奥林匹斯和波塞冬联合发表千年君主制计划
2131年：Deunan和Briareos返回奥林匹斯城

四、【Innocence引用的部分名词名句】

“如果我们的诸神和我们的希望，都已经只是科学性的东西的话，那么我们的爱也只能说是科学性的吧”
——利拉丹《未来的夏娃》
引用:

哈德莉
引用:

索瓦纳
引用:

柿子青的时候连乌鸦也不会去啄
引用:

洛克斯．索罗斯（Locus Solus：拉丁语，意为荒凉地带）
引用:

柿子青涩之时乌鸦尚且不为所动
引用:

明明是自己的面容扭曲却责怪镜子
引用:

镜非醒悟之器，乃迷惑之器
引用:

春日和丽，马车穿梭彼世此世
引用:

要理解恺撒并不需要身为恺撒
引用:

大抵上既没有自己想象中那么幸福，也没有那么不幸…重要的是，是否对于有期望而活着感到厌倦
引用:

孤独地步行…不成其为恶，所追寻的东西至少……仿若林中之像
引用:

个体创造的东西会具有和该个体相同的遗传因子的表现形态……
引用:

其数何等众多。我若数点，比海沙更多。
引用:

他们如秋叶纷纷落下，狂乱的混沌吼叫着
引用:

因为从未忘记所以不需要想起
引用:

生死去来，棚头傀儡，一线断时，落落磊磊
引用:

寝不尸，居不容
引用:

未知生，焉知死
引用:

多数人并未顿悟 只是靠愚钝和习惯忍耐罢了
引用:

人体自身就是上了发条的机器，是永恒运动活生生的样本
引用:

神永远从事几何学
引用:

非吾徒也。小子鸣鼓而攻之，可也
引用:

鸟隐于天高
引用:

鸟高藏于天，鱼深潜于水
引用:

数人持镜，即有成魔者。非照魔者，造也。即镜可窥见，不可久视。
引用:

悲于鸟血，而不悲鱼血。有声者幸也。
引用:

该谈谈工作了吧？
引用:

五、【攻壳的成功缔造者们】

原作 ：

士郎正宗（しろうまさむね）
漫画家。1961年11月28日兵库县神户市出生、大阪艺术大学艺术学部油画科毕业。最初从美术专业大学毕业后曾在神户当地获得教师资格认证，并确实担当过一阵美术教师。后成为目前的自由职业者的状态。日本先锋主义插画家。作品世界观独到，擅用大量细致的机械构图和文字注解，融合宇宙讨论、量子力学和机器人控制论等硬派SF设定，在世界各地得到广泛的支持并直接影响了新一代话题性SF作品的走向。
代表作：
APPLESEED
仙术超攻壳ORION
攻壳机动队

剧场版监督：

押井守（おしいまもる）
剧场监督、演出家。1951年8月8日东京都出生、东京学艺大学教育学部美术教育学科毕业。日本第一部OVA执导者，国际级的动画导演。另外他的一个特点，对漫画创作根本一窍不通。在海外享有盛誉的日本名监督之一，奉行以写实映画思想指导动画创作。深受6 0年代狂热极左学生运动影响，中后期作品多以现实感强烈的SF世界观重现政治斗争场面。
代表作：
うる星やつら
机动警察パトレイバー第一期OVA
机动警察パトレイバーtheMovie
机动警察パトレイバー2theMovie
GHOSTINTHESHELL/攻壳机动队
人狼JIN-ROH
ミニパト
イノセンス

TV版监督：

神山健治(かみやまけんじ)
监督、演出家。1966年6月30日出生。押井塾成员，最初是以美术监督身份活跃的演出家，在ミニパト(即MiniPATO)时第一次出任监督。特点是雅俗共赏，可以将押井式的深沉度思想更简单易懂得表现给观众，其高明之处就在那“人性”的传达方式，是现 今动画界的新生代名监督。
代表作：
AKIRA
魔女の宅急便
人狼JIN-ROH
BLOODTHELASTVAMPIRE
ミニパト
攻壳机动队STANDALONECOMPLEX
攻壳机动队S.A.C.2ndGIG

剧场版音乐：

川井宪次（かわいけんじ）
作曲家。1957年4月23日出生、东海大学工学部原子力工学科中退、尚美音乐院中退。对各种类型的配乐工作都能驾轻就熟，其音乐的“切题”技巧十分高明。多产型作曲家，在担任映画「红い眼镜」作曲时与押井守初会并一拍即合，后成为押井作品的御用音乐人。
代表作：
机动警察パトレイバー第一期OVA
机动戦士SDガンダム
吸血姫美夕OVA
机动警察パトレイバーtheMovie
机动警察パトレイバーTV
らんま1/2TV
机动警察パトレイバー第ニ期OVA
めぞん一刻OVA
宇宙の骑士テッカマンブレードTV
无责任舰长タイラーTV
机动警察パトレイバーtheMovie2
逮捕しちゃうぞOVA
BLUESEEDTV
攻壳机动队GHOSTINTHESHELL
吸血姫美夕TV
逮捕しちゃうぞtheMOVIE
ああっ女神さまっ
WXIII机动警察パトレイバー
円盘皇女ワるきゅーレTV
剧场版ガイスターズ映画
円盘皇女ワるきゅーレ十二月の夜想曲
ガンパレード?マーチ～新たなる行军歌～
イノセンス
お伽草子
风人物语
信长の野望Online

TV版音乐：

菅野洋子（かんのようこ）
作曲家、编曲家。1964年3月18日宫城县出生、巴黎国际高等音乐院留学、早稻田大学文学部毕业。有动画“天籁之母”之称，曲风千变万化,任何文化的音乐都举重若轻、拿捏得当。盛誉的音乐人、其夫是著名作曲家、大提琴演奏家沟口肇。
代表作：
信长の野望
苍き狼と白き牝鹿ジンギスカン
大航海时代
MACROSSPLUS
天空のエスカフローネ
カウボーイビバップ
?ガンダム
WOLF’SRAIN
攻壳机动队STANDALONECOMPLEX
攻壳机动队S.A.C.2ndGIG

草薙素子声优役：

田中敦子（たなかあつこ）
声优、解说。1962年11月14日群马县出生、マウスプロモーション（江崎事务所）所属。94年出道，此前是企业OL。以海外作品为主，主要以熟女角色、性感姐御路线为主线走向。
代表作：
アレクサンダー戦记（カッサンドラ）
WXIII机动警察パトレイバー（岬冴子）
金田一少年の事件簿2杀戮のディープブルー（蓝沢由理恵）
Wei?kreuzGluhen（辻井真由美）
机动戦士Vガンダム（ユカ）
剣风伝奇ベルセルク（スラン）
星方天使エンジェルリンクス（ヴァレリア）
星方武侠アウトロースター（ヴァレリア）
ふしぎ游戯（房宿）
火魅子伝（藤那）
CowboyBebop（コフィ）
AIKa（ネーナ?ハーゲン）
DEARBOYS（氷室恭子）
WOLF’SRAIN（ジャガラ卿）
ラーゼフォン（七森小夜子）
攻壳机动队GHOSTINTHESHELL（草薙素子）
攻壳机动队STANDALONECOMPLEX（草薙素子）
攻壳机动队S.A.C.2ndGIG（草剃素子）
イノセンス（草薙素子）
EVEbursterror（アクア?ロイド）
同级生2（鸣沢美佐子）
白き魔女～もうひとつの英雄伝说～（ゲルド）
高机动幻想ガンパレード?マーチ（本多节子）
スーパーロボット大戦α（ヴィレッタ?バディム）
鬼武者2（高女）
Kunoichi忍（绯花）
ストリートファイターIII3rd（春丽）
NAMCO×CAPCOM（春丽、レジーナ）
OZ-オズ-（アルミラ）
フレンズ（フィービー）
犯罪捜査官　ネイビーファイル（サラ?“マック”マッケンジー）
ER紧急救命室（アンナ?デル?アミコ）
ハムナプトラ（エヴリン）
バットマンフォーエヴァー（ニコール?キッドマン）
バットマン&ロビンMr.フリーズの逆袭（ユマ?サーマン）
ダイヤルM（グウィネス?パルトロウ）
白いカラス（ニコール?キッドマン）
云の中で散歩（アイタナ?サンチェス＝ギヨン）
アレックス（モニカ?ベルッチ）
アンダーワールド（ケイト?ベッキンセール）
エントラップメント（キャサリン?ゼタ＝ジョーンズ）

动画制作公司：

ProductionI.G
株式会社プロダクション`アイジー
1987年12月15日创立，事业内容主要是面向全球的动画、游戏、CG作品的企画制作。动画制作水平在日本名列前茅，甚至能与吉卜力媲美。
代表作：
机动警察パトレイバーOVA
机动警察パトレイバーtheMovie
机动警察パトレイバーtheMovie2

六、【攻壳机动队正统系列作品全集】

2001年
漫画第2部「攻壳机动队 MANMACHINE INTERFACE」
原作：士郎正宗
发售日：2001年6月28日
规格：A5版 304页
发售元：讲谈社
章节标题：
PROLOGUE HUMAN MACHINE MANMACHINE MACHINEMAN CIRCUIT WEAPON VIRUS IMMUNE MOLD OF LIFE EPILOGUE

1995年
映画版第1部「GHOST IN THE SHELL 攻壳机动队」
监督：押井守
制作：Production I.G

2004年
映画版第2部「イノセンス」
监督：押井守
制作：Production I.G

2002年
TV版第1季「攻壳机动队 STAND ALONE COMPLEX」
监督：神山健治
制作：Production I.G
各话标题：
第1话「公安9课 SECTION-9」
第2话「暴走の证明 TESTATION」
第3话「ささやかな反乱 ANDROID AND I」
第4话「视覚素子は笑う INTERCEPTER」
第5话「マネキドリは谣う DECOY」
第6话「模仿者は踊る MEME」
第7话「偶像崇拝 IDOLATER」
第8话「恵まれし者たち MISSING HEARTS」
第9话「ネットの闇に栖む男 CHAT!CHAT!CHAT!」
第10话「密林航路にうってつけの日 JUNGLE CRUISE」
第11话「亜成虫の森で PORTRAITZ」
第12话「タチコマの家出映画监督の梦 ESCAPE FROM」
第13话「≠テロリスト NOT EQUAL」
第14话「全自动资本主义 $ユーロ$」
第15话「机械たちの时间 MACHINES DESIRANTES」
第16话「心の隙间 Ag2O」
第17话「未完成ラブロマンスの真相 ANGELS’S HARE」
第18话「暗杀の二重奏 LOST HERITAGE」
第19话「伪装网に抱かれて CAPTIVATED」
第20话「消された薬 RE-VIEW」
第21话「置き去りの轨迹 ERASER」
第22话「疑狱 SCANDAL」
第23话「善悪の彼岸 EQUINOX」
第24话「孤城落日 ANNIHILATION」
第25话「硝烟弾雨 BARRAGE」
第26话「公安9课，再び STAND ALONE COMPLEX」

2004年
TV版第2季「攻壳机动队 S.A.C. 2nd GIG」
监督：神山健治
制作：Production I.G
各话标题：
第1话「再起动 REEMBODY」
第2话「饱食の仆 NIGHT CRUISE」
第3话「土曜の夜と日曜の朝 CASH EYE」
第4话「天敌 NATURAL ENEMY」
第5话「动机ある者たち INDUCTANCE」
第6话「潜在热源 EXCAVATION」
第7话「狂想は亡国の调べ Pu239」
第8话「素食の晩餐 FAKE FOOD」
第9话「绝望という名の希望 AMBIVALENCE」
第10话「イカレルオトコ TRIAL」
第11话「草迷宫 affection」
第12话「名も无き者へ SELECON」
第13话「颜　MAKE UP」
第14话「左眼に気をつけろ　POKER FACE」
第15话「机械たちの午後　PAT.」
第16话「そこにいること　ANOTHER CHANCE」
第17话「修好母子 RED DATA」
第18话「天使の诗 TRANS PARENT」
第19话「相対の连锁 CHAIN REACTION」
第20话「北端の混迷 FABRICATE FOG」
第21话「败走 EMBARRASSMENT」
第22话「无人街 REVERSAL PROCESS」
第23话「桥が落ちる日 MARTIAL LAW」
第24话「出岛，空爆 NUCLEAR POWER」
第25话「楽园の向こうへ. THIS SIDE OF JUSTICE」
第26话「忧国への帰还 ENDLESS∞GIG」

1995年
小说版「攻壳机动队─灼热の都市」
远藤明范（著）
出版：讲谈社

1998年
小说版「攻壳机动队─STAR SEED」
远藤明范（著）
出版：讲谈社

2004年
小说版「攻壳机动队 STAND ALONE COMPLEX 虚梦回路」
小说版「攻壳机动队 STAND ALONE COMPLEX 冻える机械」
藤咲淳一（著）
出版：德间书店

2005年
小说版「攻壳机动队 STAND ALONE COMPLEX 眠り男の棺」
藤咲淳一（著）
出版：德间书店

1997年
游戏版「攻壳机动队 GHOST IN THE SHELL」
平台：PlayStation
发售日：1997年7月17日
制作发行：SCE

2004年
游戏版「攻壳机动队 STAND ALONE COMPLEX」
平台：PlayStation2
发售日：2004年3月4日
制作发行：SCE

2005年
游戏版「攻壳机动队 STAND ALONE COMPLEX -狩人の领域-」
平台：PlayStationポイント (PSP)
发售日：2005年9月15日
制作发行：SCE

-完-

Cyber-top cop Batou (top) investigates beautiful killer sex robot models (bottom) known as gynoids in Ghost in the Shell 2: Innocence. All photos from Ghost in the Shell 2: Innocence courtesy of Go Fish Pictures.

The 1995 Ghost in the Shell is one of the most prestigious Japanese animated features ever made. It received almost unanimous critical praise for its intellectual cyberpunk sci-fi plot. (Some critics dismissed it as an imitation Blade Runner, which it is only superficially.) It was acknowledged as one of the creative influences on the Wachowski Brothers that led to The Matrix. It won the 1997 World Animation Celebration’s Awards for both Best Theatrical Feature Film and, for director Mamoru Oshii, Best Director of Animation for a Theatrical Feature Film. When it was released on video in America, it became the first anime video to reach the #1 position on Billboard magazine’s sales chart (August 1996).

With all this acclaim, it is hard to realize that its American theatrical release (March 29, 1996) was an art-house limited tour in only one theater per city. Its theatrical gross was just $515,905 (according to Box Office Mojo).

Let’s try again! Ghost in the Shell 2: Innocence was released in Japan on March 6, and will be released in America on September 17. This time the distributor is DreamWorks’ Go Fish Pictures division, and it is scheduled to play in 70 theaters. This may not match the 3,043 screens of Pok閙on: The First Movie‘s release or even the 2,411 screens of Yu-Gi-Oh!: The Movie, but according to the press release, this is “the widest theatrical opening release ever in the United States for an adult-themed anime film.” We will take what we can get!

The first movie was based upon Masamune Shirow’s award-winning 1989-1990 Ghost in the Shell sci-fi manga novel. Set about 40 years in the future, it depicts a global society so tightly integrated by the computer network and international corporations that separate nations were little more than an archaic legal fiction. Biomedical advances are so common that people routinely have skull-jacks implanted to allow them to plug their brains directly into the Internet. This future world is presented from the viewpoint of the Japanese nationalized police’s Section 9, in charge of computer crimes, in several stories blending action with intellectual, high-tech white-collar crime. The central character of Section 9 is its top agent, Major Motoko Kusanagi, who appears to be an attractive young woman but is actually little more than a brain with a cynical personality installed in an artificial super-body constantly being upgraded by government techno-geeks.

Production I.G, a new studio specializing in computer graphics imagery, picked Ghost in the Shell for a theatrical feature to showcase its talents. Director Mamoru Oshii was given carte blanche by Shirow to build the movie around the subplot in which Section 9 discovers computer tampering with the minds of people plugged into the Internet. After a lot of action involving the question of whether a sufficiently sophisticated, self-aware Artificial Intelligence is morally any different from a biologically “natural” person, Kusanagi abandons her body and transfers her mind, her “ghost,” permanently into the Internet.

When Shirow began new Ghost in the Shell manga stories, the fans immediately asked when these would be animated. Production I.G planned a two-part sequel for both TV and the theaters. The TV series, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex, debuted on Japan’s SkyPerfecTV pay-per-view satellite channel on Oct. 1, 2002, at the rate of two episodes per month for 13 months. Ratings were high enough that by the time episodes #25 and #26 aired on Oct. 1, 2003, a 52-episode sequel was in production. Ghost in the Shell: Stand Alone Complex ?2nd Gig debuted on Jan. 1, 2004; episodes #17 and #18 were aired this month. In America, GitS:SAC began a bi-monthly DVD release in July 2004. It will start airing on The Cartoon Network’s late-night Adult Swim block on November 6 at 11:00 pm.

The original Ghost in the Shell (1995) broke new creative ground and home video sales records, but didn抰 make a dent at the box office. ?Manga Entertainment.

The TV series, directed by Kenji Kamiyama, is a more straightforward police procedural series about the detectives of Section 9 and their cases. It is intended to be seen as a “parallel world” version of movie stories, neither a prelude nor a sequel. Kusanagi is still one of Section 9′s top cops, but several others are elevated to major roles as well. More background is given on how she came to be “a brain in a tin can,” and her feelings about it are not so morose.

The true sequel to the 1995 movie is Mamoru Oshii’s Ghost in the Shell 2: Innocence. It is a direct sequel, not counting a three-year gap from 2029 to 2032. Kusanagi has been missing for three years, but her ex-partner Batou is confident that she is alive and well within the Internet. Batou, a brawny muscleman, is as cynically intelligent as Kusanagi was. He is only about 50% human; the rest is cyber-enhanced prosthetics with weaponry hidden inside him. He is now the top cop of Section 9, and his new partner is the rookie, Togusa, who is the star of the TV version.

Batou and Togusa are assigned to a case in which an experimental model of female robot servants manufactured by the Locus Solis mega corporation have been going berserk and killing their new human owners. The owners include politicians and important industrialists, so Section 9 must determine whether the murderous glitch is an accidental programming error or deliberate sabotage. The latter seems likely when Locus Solis’s inspector who approved the deadly “gynoids” (a.k.a. sexaroids) is murdered by a Yakuza gang before he can be questioned. The Yakuza’s crime boss was one of the recipients of a killer sexaroid, and his successor was never told what the top-secret link between the gang and Locus Solis is. Batou’s and Togusa’s investigation leads to the same type of computer/mind manipulation that Batou and Kusanagi had experienced three years earlier, involving the criminal implantation of false memories into innocent people to dupe or kill them. As the case grows more violently deadly, it appears as though some “guardian angel” is protecting Batou. It is not giving away much to reveal that Kusanagi has been watching over her old friend, and that she makes a dramatic reappearance at the climax.

Writer/director Mamoru Oshii creates a future where technology and nature collide.

Production I.G again uses Ghost in the Shell as a showcase for its latest spectacular advances in computer animation. The opening sequence could almost be a “live action” shot from Blade Runner, except that the buildings are higher and the futuristic sleazy urban ghettos even more detailed. Batou, without Kusanagi to hold him back, seems to be a trigger-happy nutcase running wild through an extremely cerebral, emotionally frozen scenario. The movie is intellectually admirable but there is little emotional comfort in it. My impression is that Conan Doyle’s Professor Moriarty would have loved it.

A special preview of Innocence was held at the DreamWorks studio with Producer Mitsuhisa Ishikawa (the I in Production I.G) and director Mamoru Oshii present. Oshii answered a few questions for AWM.

AWM: The presskit describes how you developed the plot around human dolls because of your interest in the ball-jointed dolls of Polish-born surrealist artist Hans Bellmer (1902-1975). Masamune Shirow is not mentioned. How closely did you work with him, as the creator of Ghost in the Shell, on Innocence?”

MO: I only met with Shirow-san about 10 minutes before the production of the movie began. We just had a brief discussion, and that was it. There was no collaboration between us. Shirow-san is a most ideal creator of manga compared to any others I have worked with, because he will let me do whatever I want to do.

AWM: How closely did you and the TV production team for Stand Alone Complex work together? Did Production I.G decide from the beginning that the Ghost in the Shell sequel should be both a TV series and a second feature, or did it start out as one or the other and later turn into both?

MO: They were both planned at the same time. I was not involved with the TV creation at all, although in the second season of Stand Alone Complex, the 2nd Gig, I was involved in writing some plots.

Midnight Madness is a great place to meet unusual characters — martial-arts freaks, gore hounds, punk pinheads and Milton-quoting cyborg detectives. Though this last category can only be encountered on the screen, surely it won’t be long before we catch up to the future presented in Ghost in the Shell 2: Innocence, one of the most anticipated entries in the Toronto International Film Festival’s two-fisted survey of genre cinema.

On Sept. 9, the series launches with the Canadian premiere of Japanese maverick Mamoru Oshii’s sequel to his anime milestone. (The new film goes into wide release on Sept. 17.) Four years in production,Ghost in the Shell 2: Innocence is a new benchmark for Japanese animation both for its technical achievement and its provocative content. It was created by Production I.G., the company responsible for the original Ghost in the Shell,Jin-Roh: The Wolf Brigade and the visceral anime sequence in Kill Bill Vol. 1. Using techniques Oshii mastered in his 2001 live-action feature Avalon, the style combines expressive 2D characters with 3D computer-generated environments and photorealistic backgrounds. The film’s dragon-filled festival sequence alone took a year to create.

During an interview at the Cannes film festival in May — where Ghost in the Shell 2: Innocence played in competition — Oshii explains through a translator why he returned to making anime after a six-year break. “I thought I should do one pretty soon or else I’d never be able to do it again,” he says. “Directing animation is a very sensitive thing. You can’t really be away from the animation studio for a long time because you completely lose your sense of what’s happening in anime. It was about time to go back.”

Drawn from such diverse sources as Blade Runner, Japanese myth and Gothic architecture, the look of Ghost in the Shell 2: Innocence is unusually opulent and the action sequences are bold and wildly kinetic. Yet despite the occasional frenzy of explosions, Ghost in the Shell 2: Innocence is ruminative by nature. In the movie’s vision of 2032, human, animal and machine have intermingled to such an extent, distinctions among forms of life are largely arbitrary. Most citizens keep humanoid dolls or cloned pets to satisfy their emotional needs. Introduced in the original film, the cyborg detective, Batou, investigates the murder of a human by a “gynoid,” a hyper-realistic sexbot. Evidence points to a nefarious conspiracy.

Though the details of the plot are difficult to decipher even by the standards of anime, the story serves chiefly as a springboard for Oshii’s inquiry into humanity’s future. The dialogue is dominated by philosophical and literary quotations — besides Paradise Lost, Batou borrows his lines from Shakespeare, Confucius, Shelley and the Bible. (Oshii was a seminary student before making his name with TV’s Urusei Yatsura.)

“I’m a big collector of quotes from various books,” says Oshii. “I like to read and every time I come across a good quote, I write it down. So I have a good collection of all these quotes. Before I started writing the script, I thought of all the dialogue in terms of the quotes I wanted to use.”

As a result, the film resembles a philosophy lecture interrupted by the occasional blast of cartoon ultraviolence. Even Oshii admits that the strategy has alienated viewers. “Not a lot of people like it,” he says with a laugh. “Even in Japan, the fact that I used all these quotes was not well received. My producers are asking me to put subtitles for the Japanese DVD release because it’s hard to understand what they’re saying — the voice actors speak in old Japanese.”

Oshii would’ve used even more quotations had his own animators not told him to stop. But all the weighty pronouncements help give Ghost in the Shell 2: Innocence the thematic richness of great science fiction literature (the director cites Theodore Sturgeon and J.G. Ballard as particular favourites). Oshii is happy to elaborate on the question at the heart of his film: why are humans so obsessed with recreating themselves?

“Humans can only confirm that they are humans by reconstructing themselves into something else,” he says. “That doesn’t have to be a clone or another human — it could be anything. A typical example would be women wearing makeup and putting on accessories or jewellery. It’s not about attracting other people so much as confirming themselves. Similarly, a man can identify himself in a car. In the olden days, a samurai would identify himself as a sword.”

Ghost in the Shell 2: Innocence explores the ways in which our emotions give life to the objects we keep or create. The movie makes much of the possibly apocryphal story of how philosopher René Descartes created a doll to replace his dead daughter, caring for it much as he had his flesh-and-blood offspring. Likewise, the stoic Batou has some surprisingly tender scenes with his dog. “The majority of Batou’s body is cyborg, so he doesn’t have a body any more,” says Oshii. “But he finds his body in the dog.”

Oshii can relate — he’s so devoted to his bassett hound, Gabriel, he has incorporated images of the dog into much of his work. “We call her Gabbo,” says Oshii. “I often talk to my wife about making a clone of Gabriel. My wife doesn’t want one but I definitely do.”

MORE MADNESS

Besides Oshii’s Ghost in the Shell 2, anime aficionados can look forward to the North American premiere of Akira creator Katsuhiro Otomo’sSteamboy, a Special Presentation at TIFF. Meanwhile, Midnight Madness presents a variety of extremely lively live-action features. Here are four of this year’s maddest.

ZEBRAMAN

Dir Takashi Miike w/ Sho Aikawa, Kumiko Aso. 115 min. Sep 16, midnight; Sep 18, 9:30pm. Varsity.

Unlike most of the Japanese director’s taboo-busting, stomach-turning oeuvre, this year’s requisite Takashi Miike title nearly qualifies as endearing. Dead or Alive‘s Sho Aikawa plays a dorky schoolteacher obsessed with Zebraman, the star of a long-cancelled superhero TV show. Miike subverts this amiable, nearly family-friendly parody of Ultraman with heaps of extraterrestrial goo and a neutron bomb. Consider it the nuttiest episode of Mighty Morphin Power Rangers ever made.

DEAD BIRDS

Dir Alex Turner w/ Henry Thomas, Patrick Fugit. TK min. Sep 13, midnight; Sep 16, noon. Varsity.

The savviest American horror flick since Cabin Fever,Dead Birds features former E.T. star Henry Thomas as the leader of a gang of thieves hungry for Confederate gold during the American civil war. First-time director Alex Turner gooses up haunted-house clichés with great flair — his slow-burning terror tactics and creepy FX owe more to post-Ring Japanese horror than any Yankee antecedents.

KONTROLL

Dir Nimrod Antal w/ Sandor Csanyi, Csaba Pindroch. 106 min. Sep 15, midnight, Ryerson. Sep 17, 3:45pm, Cumberland.

There’s more than a few mouldy CHUDs under the streets of Budapest. In this energetic comedy thriller — a massive hit in its native Hungary — subway-ticket inspectors shake down disgruntled commuters when not battling each other. Things are so crazy underground, you can understand why our hero, Bulcsu (Csanyi), hasn’t seen daylight in weeks. But he’s gonna have to take better care of himself if he expects to outwit the killer stalking the tunnels or woo the girl in the bunny costume.

RAHTREE: FLOWER OF THE NIGHT

Dir Yuthlert Sippapak w/ Chermarn Poonyasak, Kris Srepoomseth. 96 min. Sep 17, midnight, Ryerson; Sep 18, 6:30pm, Varsity.

In the opening scenes of this Thai hit, a callous young playboy seduces a troubled student, leaving her pregnant and miserable. Her suicide is the beginning rather than the end to this tale, and what starts as a limp romantic melodrama abruptly turns into a gonzo horror comedy. Rahtree’s blend of gory shocks and lowbrow yuks ain’t for all palates, but it’s one of this year’s wildest imports.